365bet体育在线注册|365bet亚洲官方投注

爱慕海角七号,去你妈的生存

2019-09-20 16:28栏目:港台明星
TAG:

       这部片子根本不存在主演和配角,因为每个人都很出彩。即使是在为生活奔波的情况下,还是不会放弃自己的爱好。送信的茂伯一口流利的日语和工作状态时的哼歌,他的生活状态是那么惬意,以至于他说自己是国宝,再老也有自己的存在价值,而不是说被新社会淘汰。
   通过看高晓松的视频才深刻了解台湾的历史。然后重新来观看这部片子。发现每一个细节,都如同感同身受的理解,仿佛就置身其中一样,仿佛自己就是片中的路人甲,那么如果要我放弃现在的生活,去台湾做一份朴实能养活自己的工作,即使没有爱情,没有事业,在那么灿烂的国境之南,每天沐浴在南方的海滩阳光,懒洋洋的下半生也是安逸。现在的生活,姑且算是生活吧 ,每个人最终的话题都是钱钱钱,买买买,然后以自己现在的身份去鄙视或者评价另外好似比他低的身份的人,或者事,其实完全没有可比性。身边的人除了每天看剧就是买东西,然后自己的子女,然后开始攻击哪些不如自己的人,性价比的存在不只是购物,还有人生。其实很无聊的。
   早熟的键盘手,喜欢人妇的青蛙鼓手,不得志的前台北主唱,想当模特的友子,有故事的单身妈妈....还有很多继续为生活奋斗的年轻人,特别让人感动,联想到自己的生活,我没有梦想,也没有特别喜好,无聊的每天F5朋友圈,同事圈,吃吃喝喝,即使是现在死了,也好像没有遗憾一样。当我意识到生活的本质就是无聊的时候,好似可以接受一切。
   无论最后乐队有什么样的结果,无论他们的生活还是那么暴戾和冲突,他们没有故乡归属感,也是很操蛋压抑的,这样不如安逸生活。战争性越明显的地方,好像过的越安逸,他们好似过了一个折腾的过程,开始明白,什么是自己真正喜欢的,就像茂伯说,我喜欢音乐。
   太多仰望别人生活的人了。你戴劳力士,我就也得买一只。你买壕包,我也得垮一只。你去度假,我也得在朋友圈发一个图度假ing。所以,我们的生活到底是什么样的。在企业里斗来斗去,然后在网上说领导的坏话,其实在公司还是和言细语。现在尽量让自己不要暴戾,不极端,极端的时候自己都觉得可怕,就是肝在抖,傻逼死了。
    可能是他们戾气的样子让我似曾相识,因为我也曾经因为各种琐事而暴躁,伤害陌生的人,伤害家人,伤害自己,过了这个坎之后,温柔的心也放出来了,对整个世界温柔。
    所以生活到底是个什么样子,其实就是你眼中看到的所有世界。有暴躁,有悲伤,有欢乐,也有感动。可这些,都非常短暂,蛮长的,就是无止境的无聊啊无聊啊无聊啊无聊啊无聊啊。

喜欢海角七号,是的,简单而美好。

一段因为过去的爱情造就了现在的一段的唯美爱情故事不得不说是十分的吸引人,其实原本这个故事是很简单的,可是导演魏德圣独具匠心的加入一段60年前的中日跨洋爱情,通过七封迟到的情书的传递表现出来,而使得整部影片豁然呈现出一种迥异于一般青春片的厚重与隽永气质。
影片故事背景的设置巧妙契合了这个时代主流人群普遍性的焦虑心态,一个是因为在台北奋斗多年的阿嘉因为最终音乐梦想破裂高喊着“台北我操你”的男人,满载不甘和失意回家的阿嘉因为机缘巧合遇到了一个写着日据时代旧址“恒春郡海角七号番地”的老邮包,一个为了度假中心演唱会而组成的“草台”乐团是影片推进的两条主线,而影片情节却简单到用几句话就可概括。七封写于六十年前的老情书以感伤的日语旁白,适时地填充电影里每一个过场。两条情节主线一喜一悲,让人很难定义这是部喜剧还是悲剧,但是这大概还是一部喜剧吧,因为最终友子知道了当年爱人不辞而别的真正原因,而阿嘉也重新振作并且找到了真爱。
影片中的男主角阿嘉一个是对生活毫不在乎,生活态度吊儿郎当的人,因为在台北自己的音乐梦想被打破后,回到恒春就对音乐产生了抵触感的男人,女主角是一个原本想要成为模特的友子,因为当初模特学校的老师说自己很特别所以在毕业后毅然决然留在台湾继续发展,可是生活不如自己预料的那样,自己并没有成为一个模特,由于公司的拜托原本打算回国的友子决定在台湾做好最后一次乐队的演出后就回国,可是没想到的是在遇到了这个乐队后她的后续生活都被改变了,她先是乐队的人员选择很是不满,再又是阿嘉的多次不屑一顾都让友子难过不已,可是最后她却爱上了阿嘉。其实阿嘉和友子的爱情来得太过突然,实在是让人难以很快接受,但我想两个人还是相爱着的吧。因为最后阿嘉在海滩上和友子说:“留下来,或者我和你走。”又或者是阿嘉在歌里唱的“请原谅我的爱诉说的太缓慢”。
但是比起男女主角的爱情,或许更让观众触动深刻的爱情应该是在全部电影中甚至只出现过一次正脸的那位日籍男教师和另一个友子发生的爱情故事了,尽管电影中他们的爱情只是通过信表现出来的,可是那样的感情让人更觉得受感动,因为无法当面说出对友子的感情,所以他只有把怀念与爱恋化成字句,写在一张张信纸上。他甚至再最后船开走时都没有勇气站起来好好地看看友子,因为就像他信里说的“友子,请原谅我这个懦弱的男人,从来不敢承认我们两人的相爱。”虽然他深爱着友子,可是因为祖国犯下的过错他必须放弃,这样时代下的一段爱情怎能让人不受感动?而且在片中我们可以看到每次在回忆日籍男教师在船上的场景时永远不会照到他的正脸,都是用的虚景和远景的方法拍摄,制造了一种距离感和,更让观众倾心于着60年前的爱情故事,而且更关键的场景,60年后老太太收到后辈们努力送来的情书,竟然连一个脸部都没有给,只有一个她独自在剥豆子的场景,继而又发现了阿嘉悄悄留下的信,当一双颤抖的手展开信纸的时候,但是我们看不到她的一点情绪变化,这显然显示了魏德圣决意避免煽情,实际上这种举重若轻的处理方式形成的留白比煽情更有余韵。不过在最后这个场景中配的《第七封信》的音乐却也是将那种时过境迁,但是终于将60年前迟来的爱情传到当事人手中的那种淡淡的忧伤表现了出来,给了观众强大的冲击力。
其实本片最精彩的地方莫过于其中的小人物的角色创作了,在暖场乐队里有虽然脾气暴躁却是一个心思细腻感情专一的警察,有早熟的90后小女生大大,有热爱邮差事业并且想要上台表演的茂伯,还有勤劳工作的小米酒推销员马拉桑等等小角色,这些小角色或许不是主角,但是他们确实这部片子的精华部分,就拿茂伯来说,他是我在这部片子里最喜欢的角色了,他80岁的高龄却仍然做着邮差的工作,他会谈月琴,自诩为国宝,甚至还为了上台演出威胁阿嘉和代表,但是意识到自己真的会拖累大家时,有毅然决然的将真正能够弹贝斯的马拉桑推荐给大家,可是当大家同意这个意见时,茂伯却又发火说:“干!要回答地这么快吗?不考虑就回答,我是老年人嘢,我的心肝不是铁打的,我也会伤心的!”不过最后茂伯为了上台还是争取到了摇铃手的位置,不过他却在排练的时候大发脾气,还企图当主唱,在最后关头甚至还表演了一把月琴,用茂伯自己的话来说他“就是宝贝,惹得起吗”?这样可爱的老人怎么会不讨人喜欢,不仅仅是他这样一个活生生的心怀梦想不放弃的执拗的老人形象,还有早熟少女大大也同样是十分抢戏的一个小人物,她会有许多的爆点,比如在电梯里不顾旁人的唱《爱你爱到死》这样的流行歌曲,或者是在乐团排练时故意忽快忽慢挑衅阿嘉,就可以看出大大是个怎样的女生,有点叛逆,但是却又有着同年龄孩子所不具备的成熟。《海角七号》这部片子也就是通过这些小人物的创造将台湾的小市民的形象搬到了大银幕,这大概也是为什么会取得巨大票房成绩的原因之一吧。
这样一部有着些许悲伤,有着些许喜感的片子为何能够给两岸的观众都带来很大的感触,更多的原因是一段能够跨越时间和国界的但最终无法跨越时代宿命的爱情故事,其实不得不承认现实生活中确实存在着很多的无奈和迂回,可是就像影片中一样,早该在60年前就到达的信却因为种种的原因最终还是到达了,又亦或是已经很失意的阿嘉最后重拾自己梦想的过程,这些都告诉我们只要坚持,相信未来没有什么能够阻挡我们。

很多人对这部片子褒贬不一,把它冠以政治、爱情、台湾、甚至励志的标签,意欲把电影推向更沉重深刻的定位,在我看来,这部片子的可爱,感动之处只是它的平民视角。

2个小时的电影,舒缓绵长,让从未到过台湾的我却觉得自己那么深刻的感受到那里的生活,如真的经历一般。

当地居民对生活,对音乐的热爱;清凉温润的海风,让这个台湾小镇,深深的印在我的记忆中。

每个人都有自己的不如意,每个人又活的那么真诚。看似很琐碎的描述,却让我感受到生活这么值得被诉说:

友子的对现状不满而又小小倔强;阿嘉貌似屈服内心仍对音乐执着;大大纯净无暇的眸子读出成人的故事;水蛙对老板娘轻描淡写的一瞥压抑了多少深情,执拗的茂伯不慌不忙中总能让我们体会他到对生活的热情依旧在燃烧;热血拼搏的马拉桑,无论在哪里都带着微笑;劳马外表刚硬内心敏感柔弱,鲁凯公主是埋藏于心底的痛...粗犷暴躁的代表主席,却比任何人都更爱家乡更爱这片海;单亲妈妈明珠漠然的表情中依旧能读出年少的激情;中孝介安静地拍下友子的侧脸;孙子坚定地支持自己的爷爷...

他们平凡而真挚情感仿佛就是我们身边发生点点滴滴,可是快捷高效的生活使我们一次次浮躁地擦身而过。

顺便一提的情节是彩虹出来的那段,让我想起了batayan的那个凌晨,从月光中醒来的我,靠在度假屋的躺椅上,就那样呆呆望着眼前---彼时的海,深邃,漆黑,而又一声声延绵入耳,让我着魔,走向沙滩,趟过水湾,在红霞漫射海面的那一刻,偶然回望,却在海的另一端见到了让我兴奋到跳跃的彩虹。

其实哪里的海都有它的故事,而需要执着的应该是我们对雨后彩虹的笃信。

版权声明:本文由365bet体育在线注册发布于港台明星,转载请注明出处:爱慕海角七号,去你妈的生存